花开富贵育天香

　　牡丹，天地间之灵物。今有画家徐者，由牡丹入画，醉心书画艺术十余载，虽年过半百，然勤劳不减，其笔下牡丹栩栩如生，尤见精也。徐者，文君也，少聪，早慧。伊通县城有画名，言必牡丹，情深意切。其笔下牡丹继承传统，又见创新，从技法、色彩、形态、用墨等均有可圈可点之处，令人观之欣喜：初见惊艳，再见依然。

　　徐文君早年偶得机缘，观省内牡丹名家张克申作画，由喜转狂，徜徉其间十余载。案边摆放均牡丹书籍、画册，如醉如痴。他精研其中技法奥妙，不知山中岁月。从牡丹的生长周期和牡丹成长规律入手，他思考牡丹的绘画技巧。“师法自然”，但却不落入传统绘画窠臼。摒弃自然状态下的牡丹不能入画的部分，遴选自然和笔墨相互映射的部分，精雕细琢。他把思考的广角无限延伸，打破沉闷的“想象中的作画”，使得笔下的牡丹不仅活灵活现，充满艺术生气，且使观赏者有身临其境之感。

　　文君先生生于松辽平原，其骨子里是豪迈、清爽、洒脱、热忱的文化基因。他纵情山水之乐，享受艺术芳香。家乡的大孤山给予了他雄浑的神奇力量，那片钟灵毓秀的土地孕育了他艺术的胚芽，让他的艺术细胞不自觉地生长。在他心中，对自然的敬畏、欢愉，对生活的热爱和艺术相互融合、碰撞，而牡丹的热烈、鲜艳正契合他心中的那个“场域”。而他自身品质的孤高、恬淡、沉静、俊秀，使得他的绘画拥有了爱和真诚的光泽。

　　文君先生笔下的牡丹画作品不仅气韵典雅，章法严谨，笔墨酣畅，而且在色彩的配置上独具匠心，做到了求新求变和艺术的多元。他笔下的牡丹从色彩到用墨一蹴而就，一气呵成；有时静谧，一片安详、和谐、温馨之感。大有“静若处子，动若脱兔”之奇妙直觉。花瓣肥厚鲜嫩，由浅入深，层层叠叠，翻飞起舞，晶莹剔透，微茫毕现。他讲究技巧，尤其在构图、色彩、结构、意境上都有精细的研究。让东西方绘画艺术有机交融、互补、催发和再生。以中国传统笔墨技法为基调，融入西方色彩及绘画元素，将中国的水墨与西方的色彩相互浸润，使得画面呈现出既有传统水墨诗意与朦胧的中国味，又有西方绘画中色的生动感和刺激感。

　　文君先生的牡丹画作品无论是条幅、斗方、巨制都营造出一种清新典雅、绚烂明丽之古典温润美和现代奔放美。欣赏他的作品，仿佛有一种穿越古代与现代、东方和西方的跨界之感，实乃一种美的享受。

　　傅抱石言：“美术是文化最大的表白。”因为有了绘画艺术，人类才有了更大的表白空间以及诸多情感宣泄方式。文君先生的牡丹艺术还在路上，日后必有精进。